截拳道 李小龍

[michelle]

　　李小龍，一九四０年生於三藩市唐人街東華醫院，父親（是粵劇名丑生李海泉）適時於美國巡迴演出，則替子取名為振藩，有揚名海外之意。

　　而「小龍」這個名字，據說是漫畫家袁步雲找他拍《細路祥》，某日路經廟街偶聞賣藝者「大龍生小龍，行運一條龍」招徠聲，靈機一動所取的名字。又據說李小龍很喜歡「龍」這個字，因為它蘊含了中國男性、神秘、威猛的意義；代表了中國的圖騰，一種不可侵犯的禁忌。然而，李小龍亦真如其名，成為中國影壇中不可攻破的神話，更是外國人眼中，「中國功夫」的同義詞。

　　從小在香港影劇圈長大的李小龍，童年就參加一些影片的演出，如《金門女》（1964）、《細路祥》、《人之初》、《孤星血淚》、《富貴浮雲》等。此後，他在《雷雨》中演過周沖，在《人海孤鴻》主演阿三。長成之後，由於喜與人爭鬥，家人便將他送往美國西雅圖的華盛頓州立大學攻讀哲學、心理學。他一面讀書一面習武，並自設振藩武術館收徒授藝。一九六四年，他參加美國加州舉行的「萬國空手道競賽」後，被霍士影片公司邀請當武術指導，參加了《盲人追凶》、《丑聞喋血》與電影劇《青蜂俠》的演出。由於他無法接受只是在《青蜂俠》中扮演一名專門負責打鬥的「特技人」式的角色，所以決定回香港演電影，期盼闖出一番新天地。

　　一九七０年，李小龍回香港拍《唐山大兄》時，粵語片正陷於低潮，幾乎停止生產。他替羅維拍《唐山大兄》及《精武門》（1972），原版都是國語對白，後來嘉禾重新發行才配上粵語。在此形勢下，李小龍憑藉著一身好武藝與個人銀幕魅力，不僅在七十年代初期掀起一股電影熱潮，將觀眾拉回戲院中，讓衰退的香港電影工業重新找到一線生機，使嘉禾公司奠定基礎；亦使「功夫片」復甦，賦予新的面貌與活力。他的電影也身價百倍，轟動了全球，讓人們對中國電影刮目相看。美、日等國紛紛前來香港簽約合拍功夫片，使中國電影走向世界的夢想成真。

　　一九七二年，李小龍與嘉禾公司合組協和公司，自編自導自演一部名為《猛龍過江》的影片。他在影片中主演一個從香港到羅馬發展的青年唐龍。唐龍為維護當地華人開設的餐館免於黑道欺壓，與他們展開一連串的搏鬥，最終取得勝利。本片在台灣放映，創有史以來的最高票房記錄，並獲得第十一屆金馬獎的優等劇情片獎。

　　同年，李小龍被美國著名武術雜誌《黑帶》評為世界七大武術名家之一，這源始於李小龍在美國時，集東西方拳道之優點所創的「截拳道」。截拳道是以速度、勁力進攻為主，先發制人、具有高度靈活性的一套拳法，李小龍希望藉此來證明截拳道（及中國功夫）比風靡歐美的日本空手道更為優秀。

　　只可惜他於一九七三年出人意料地英年早逝，年僅三十三歲，這使中國武俠電影受到嚴重的挫折與打擊，剛剛邁向世界的第一步，第二步就因李小龍的逝世而難以邁出。武俠電影的高潮也隨之漸趨平伏。而香港電影研究專家石琪先生指出：『李小龍之死，無疑是香港影壇一大損失，不過當時香港人已不必要「打外國人」來爭取自信，而是有了自信，對本土產生了更大的認同，即「回歸傳統，發掘新趣」。』

　　在電影銀幕形象上，李小龍被塑造成在平日生活中，不善言詞，羞於表達自己的情感，具有拙樸淳厚的氣質，。在《唐山大兄》中，他飾演一位單純又率直，從大陸到泰國發展的青年陳朝安。對於同儕的誤會，他手足無措；面對愛情，他不知如何表達；對於別人的稱讚，他容易得意忘形。這樣的形象在《猛龍過江》中同樣表現了出來。因此，李小龍必須透過打鬥突顯出他在整個社群中所佔有的重要性，為自己與社群建立自信心。如此一來，打鬥場面成為李小龍電影中最重要的元素，亦成為李小龍展現男性身體的最佳機會。

　　在李小龍電影中，特定的敘事結構讓打鬥與武力合理化。在《唐山大兄》中，所對抗的是走私販毒、壓榨勞工的資產階級；在《猛龍過江》中，他為黑幫所欺壓的同儕報不平；在《精武門》中，反抗日本侵略者的壓迫，均顯示出二元對立的價值系統：無產階級／資產階級；正義／邪惡；內／外。藉由一連串的意識形態聯結，李小龍成為被統治階級、正義的一方，與代表邪惡的另一方搏鬥。所以，在李小龍所飾演的電影中武力是解決所有衝突最好的方法。

　　李小龍人生的轉捩轉，同時也標誌著香港功夫片的重要轉捩點。他自創迅捷俐落的「截拳道」及豐富多變的招式，令他的功夫片揚威中外，自己則成為世界巨星。雖然逝世已二十幾載，但模仿者不計其數。招式可以模仿，他的魅力卻已隨著他的靈魂昇華，成為另一個神話。

註：以上資料摘自各武術網站